Film tentang Lansia Pikun yang Menari Ubah Cara Pandang Penonton

Demensia, atau yang sehari-hari kita sebut pikun, kerap dianggap sebagai kondisi paling menakutkan yang menghadang orang lanjut usia, sebuah cap yang membawa vonis “kematian sosial” dan bahkan dijuluki “kematian yang hidup”. Namun sebuah film dokumenter pendek dari Kanada, yang merekam para lansia dengan demensia menari di panti perawatan Toronto, menantang cap itu dengan membuat para penontonnya melihat orang dengan demensia sebagai pribadi yang terhubung dengan tubuhnya, dengan sesamanya, dan dengan dunia sosial di sekitarnya.

Film itu berjudul Dancer Not Dementia, hasil kerja sama KITE Research Institute dan Canada’s National Ballet School, dan berdurasi dua puluh menit. Ia direkam di dua panti perawatan jangka panjang di Toronto, memuat kisah para penari yang hidup dengan demensia, para tenaga kesehatan yang ikut menari, serta renungan para ahli kesehatan dan seni tentang stigma dan daya tari untuk membuat seseorang tetap tumbuh sebagai pribadi.

Dampak film itu terhadap penontonnya diteliti oleh Pia Kontos dari KITE Research Institute, Toronto Rehabilitation Institute–University Health Network, dan Dalla Lana School of Public Health, University of Toronto, bersama enam rekannya dari Brock University, Valparaiso University, Rotman Research Institute di Baycrest, dan Canada’s National Ballet School. Hasilnya terbit dengan judul Disrupting stigma associated with dementia and dance through documentary film di jurnal BMC Public Health volume 26 tahun 2026, dalam penelitian yang didanai Public Health Agency of Canada.

Penonton dari tujuh pintu yang berbeda

Para penelitinya tidak memilih penonton yang seragam, justru sebaliknya, mereka mengumpulkan 64 orang dari tujuh kelompok: penghuni panti perawatan, keluarga yang merawat orang dengan demensia, praktisi kesehatan dan sosial, manajer layanan kesehatan, komunitas tari, pembuat kebijakan, serta masyarakat umum yang sama sekali tidak bersentuhan dengan perawatan demensia. Mereka menonton film, lalu diwawancarai atau berdiskusi dalam kelompok segera sesudahnya, dan diwawancarai lagi delapan sampai dua belas minggu kemudian.

Kelompok terbesar justru penghuni panti perawatan, yakni 14 orang, delapan di antaranya berada di kelompok usia di atas 86 hingga 96 tahun, disusul 12 praktisi, sepuluh anggota keluarga perawat, dan sepuluh manajer. Tidak satu pun peserta adalah orang yang tampil di layar, dan panti tempat sebagian peserta tinggal atau bekerja bukan panti lokasi syuting film itu.

Programnya sendiri, Sharing Dance Older Adults, dikembangkan bersama Baycrest dan sekolah balet nasional itu untuk membuka seni tari bagi lansia dengan beragam kemampuan fisik dan pikiran. Ia bukan pelajaran balet, tetapi banyak meminjam tradisi bercerita lewat gerak dan pantomim balet klasik, misalnya arah pandang mata, ketika guru meminta penari mengikuti gerak dengan matanya dan menatap penari lain saat mengulurkan sebuah gestur.

Bahasa tanpa suara di lantai dansa

Tatapan mata itu juga ditangkap penonton, dan menjadi bagian dari tema yang oleh peneliti dinamai melihat keterhubungan. Seorang praktisi menyebut kontak mata sebagai hal yang sering terlewat dalam berkomunikasi, sementara seorang manajer terpikat pada gerak serempak para penari, pada lengan yang terulur seperti hendak menyentuh ujung jari kawannya, gerak yang menurutnya begitu halus hingga membuatnya berseru kagum.

Penonton dari masyarakat umum melihat tari sebagai bahasa universal yang memungkinkan para penari terhubung tanpa harus berbicara, cukup lewat gestur. Seorang anggota keluarga perawat mengingat adegan seorang perempuan di satu ujung ruangan dan seorang laki-laki di ujung lain yang saling mengirim cium, dan penonton lain terkesan pada pasangan yang bertatapan sebelum sang laki-laki menyentuh pipi perempuan itu dengan lembut.

Baca juga Tari Sepi ISI Padangpanjang Pentaskan Kesepian Remaja

Seorang penghuni panti bahkan berkata film itu nyaris bisa ditonton tanpa suara, karena bahasa tubuh sudah cukup membuatnya mengerti. Keterhubungan itu juga terlihat pada staf panti; seorang pembuat kebijakan merasakan bahwa yang tampak bukan sikap “saya membantu Anda”, melainkan “saya menari bersama Anda”, sebuah sentuhan yang tidak klinis, sentuhan antarmanusia yang menurutnya tidak lazim dialami orang dalam hidupnya.

Para penari pun tampak terhubung dengan diri mereka sendiri. Iluminada, salah satu penari di film, bercerita bahwa rasa rendah dirinya hilang saat menari bersama yang lain, dan seorang praktisi mengaku matanya basah mendengarnya. Sidney, penari lain, mengenang masa mudanya ketika ia mencintai tari tetapi tidak didorong menekuninya karena tari dianggap bukan dunia laki-laki; menurut seorang manajer, program itu memberinya kesempatan merasakan sesuatu yang lama hilang.

Ketika rasa kasihan berganti welas asih

Bagi sebagian penonton, menghargai tari dalam kehidupan orang dengan demensia adalah gagasan yang sama sekali baru. Seorang warga mengaku tahu pentingnya bergerak dan berolahraga, tetapi tak pernah memikirkan tari dalam konteks demensia, dan warga lain menyebut film itu sebagai film pertama yang menunjukkan kepadanya bahwa tari bisa membuat hidup seseorang lebih kreatif, lebih bermakna, dan lebih akrab dengan orang lain.

Pengakuan lain datang dari komunitas tari. Seorang pensiunan penari profesional, yang terbiasa menilai dengan mata kritikus, senang karena film itu menunjukkan tari tidak eksklusif dan elitis; ia juga mengaku film itu berhasil karena membuatnya sadar bahwa ia sendiri membawa stigma, keyakinan bahwa orang dengan demensia tidak bisa berkomunikasi dan tidak bisa menari, padahal mereka adalah penari, bukan sekadar demensia.

Seorang penghuni panti menggambarkan perubahan yang lebih dalam lagi: ketika mulai menonton, ia merasakan iba yang besar, tetapi setelah melihat betapa para penari menikmati tarian, rasa itu berubah menjadi welas asih, dan rasa kasihan kini terasa baginya sebagai hinaan. Penonton lain dari komunitas tari berkata ia tak akan lagi takut berhadapan dengan orang dengan demensia, karena kini ia punya cara untuk berkomunikasi.

Baca juga Motayok Bilalang, Ritual Tari Penyembuh di Kotamobagu

Para peneliti menilai perubahan itu penting. “Mengingat betapa mengakarnya stigma, sangatlah berarti bahwa sebuah film berdurasi 20 menit memicu perubahan seperti yang terjadi,” tulis Pia Kontos dan rekan dalam bagian pembahasan, diterjemahkan dari bahasa Inggris. Durasi yang pendek itu, menurut mereka, juga lebih mungkin mendukung keterlibatan staf panti yang bergulat dengan kekurangan tenaga, beban kerja yang terus bertambah, dan waktu yang tidak pernah cukup.

Dari ruang tonton ke kamar seorang ibu

Perubahan itu tidak berhenti di ruang tonton, dan inilah tema ketiga yang disebut mendorong perubahan. Seorang manajer bercerita bahwa tempatnya sudah punya program kebugaran yang dipandu fisioterapis, tetapi tidak punya kelas tari, dan setelah melihat kegembiraan semua orang di film, dari penghuni sampai staf, ia ingin menerapkannya. Seorang praktisi juga bercerita kini menari dengan seorang penghuni, menggenggam tangannya, dan disambut senyum.

Seorang anggota keluarga perawat yang ibunya tinggal di panti perawatan bercerita lain lagi. Berbekal informasi dari film, ia merasa berdaya mendatangi manajer dan meyakinkan pekerja sosial agar ibunya lebih sering diikutkan kelas musik dan keluar dari kamarnya. Ibunya mungkin tak lagi punya suara, katanya, tetapi ia punya, dan film itu membuatnya berani memperjuangkan hak sang ibu.

Seorang anggota komunitas tari tersentak oleh adegan pembuka ketika seorang penari lansia bertanya, “Saya, penari?” Ia lalu sadar bahwa kebiasaannya mengamati teknik orang secara berlebihan berasal dari cara ia sendiri dulu diperlakukan, dan ia bertekad membuat dunia tari lebih terbuka. Seorang terapis musik pun mulai memasukkan lebih banyak gerak ke dalam sesinya, membebaskan orang untuk bergerak dan memakai tubuhnya.

Mereka penari, bukan pasien

Tema keempat menyangkut cara film itu dibuat, yang oleh para peneliti disebut sebagai mekanisme pendorong dampak film. Para penari berbicara langsung ke kamera, tampil sedang menari, dan diperkenalkan lewat teks di bagian bawah layar sebagai penari, bukan pasien demensia. Seorang praktisi mengakui bahwa orang sering mengira penderita demensia sudah “pergi”, padahal di film mereka mampu menceritakan sendiri apa yang mereka rasakan.

Baca juga Film Dokumenter untuk Kesenian Bangreng Sumedang

Seorang pembuat kebijakan berkata itu pertama kalinya ia melihat seni ditanggapi serius bagi orang dengan demensia, bukan sekadar kegiatan pengisi waktu; menurutnya, seseorang tidak perlu membawa demensianya ke dalam tarian, cukup menjadi penari. Seorang praktisi bahkan merasa tak ada satu hal pun pada kelompok itu yang menunjukkan bahwa mereka hidup dengan demensia, karena mereka berbicara, menanggapi, dan merenung.

Musik pun berperan. Seorang mantan penari profesional mengaku awalnya enggan menghabiskan dua puluh menit bersama topik demensia, tetapi denting piano yang ringan dan lapang, bersanding dengan pokok bahasan yang begitu berat, membuatnya segera sadar bahwa film itu tidak akan menjadi tontonan yang muram. Bagi para peneliti, wawancara yang menatap kamera itu memulihkan kedudukan orang dengan demensia sebagai pencerita yang layak dipercaya tentang hidupnya sendiri.

Yang belum terjawab oleh dua puluh menit

Para peneliti tidak menutup mata pada batas kajiannya. Meski pengambil keputusan ikut menjadi peserta, tidak satu pun menggambarkan perubahan pada tingkat struktural, mungkin karena jeda antara dua kali wawancara belum cukup untuk mengubah kebijakan. Mereka juga belum menelusuri dampak film terkait usia, kemampuan, status sosial ekonomi, ras, atau etnis, dan keunikan melihat orang dengan demensia menari balet hanya disinggung sebagian peserta dari komunitas tari.

Ada pula kemungkinan sebagian peserta menjawab sesuai yang mereka kira diharapkan, termasuk seorang guru tari dan seorang bekas murid sekolah balet itu, dan pertanyaan wawancara tidak secara khusus mengundang kritik atas film. Meski begitu, para peneliti menutup laporannya dengan harapan bahwa film mereka “berada pada posisi untuk mengilhami terciptanya lingkungan tempat setiap orang yang terdampak demensia didukung untuk tumbuh dan berkembang”, sebagaimana tertulis dalam terjemahan simpulannya.

Para peneliti menyebut dua arah kajian berikutnya. Yang pertama menelusuri dampak Dancer Not Dementia terhadap perubahan kebijakan untuk mengurangi stigma, dengan rancangan dan cara perekrutan yang lebih mendukung. Yang kedua menguji film itu pada peserta yang lebih beragam, karena riset yang mulai muncul menunjukkan kecocokan antara jenis program tari bagi orang dengan demensia dan riwayat, tradisi daerah, serta adat mereka.